에브리타임 유 고 어웨이 (Everytime You Go Away) (폴 영 - Paul Young) 정보
**폴 영 (Paul Young)**의 **'Everytime You Go Away'**는 그의 시그니처 곡이자 전 세계적으로 가장 큰 성공을 거둔 대표곡입니다. 이 곡은 사실 팝 듀오 **홀 앤 오츠 (Hall & Oates)**의 대릴 홀(Daryl Hall)이 작곡하여 1980년 자신들의 앨범 『Voices』에 수록했던 곡이지만, 싱글로 발매되지는 않았습니다. 이후 폴 영이 이 곡을 커버하여 1985년 2월 25일에 싱글로 발표했고, 이 버전이 전 세계적으로 엄청난 히트를 기록하며 그의 이름을 널리 알리게 되었습니다. 특히 미국 빌보드 핫 100 차트에서 1위를 차지하며 그의 유일한 빌보드 싱글 차트 1위 곡이 되었고, 영국에서는 4위를 기록하는 등 전 세계 주요 차트 상위권에 올랐습니다.
폴 영은 1980년대 영국을 대표하는 블루아이드 소울(Blue-Eyed Soul) 가수로, 그의 허스키하면서도 감미로운 목소리는 많은 팬들을 매료시켰습니다. 그는 1982년 솔로 데뷔 이후 'Come Back and Stay', 'Love of the Common People' 등으로 이미 큰 성공을 거두고 있었지만, 'Everytime You Go Away'의 성공은 그를 세계적인 팝스타의 반열에 올려놓는 결정적인 계기가 되었습니다. 이 곡은 1985년에 발매된 그의 두 번째 스튜디오 앨범 **『The Secret of Association』**에 수록되어 있습니다. 앨범 자체가 영국 앨범 차트 1위에 오르고 미국에서도 톱 20에 진입하는 등 상업적으로 큰 성공을 거두었으며, 'Everytime You Go Away'는 앨범의 성공을 견인하는 핵심적인 역할을 했습니다.
폴 영의 'Everytime You Go Away' 버전은 원곡과는 다른 매력을 지니고 있습니다. 원곡이 다소 절제된 느낌이었다면, 폴 영의 버전은 그의 강렬한 보컬과 풍성한 편곡이 더해져 더욱 드라마틱하고 감성적인 분위기를 연출합니다. 특히 후렴구에서 터져 나오는 그의 가창력은 듣는 이에게 깊은 전율을 선사합니다. 이 곡은 1980년대 중반 팝 음악의 특징인 세련된 신시사이저 사운드와 리듬 섹션, 그리고 감성적인 멜로디가 완벽하게 조화를 이루고 있어, 당시의 음악적 트렌드를 잘 보여주는 곡으로 평가됩니다. 그의 이 곡은 시간이 지난 지금도 수많은 영화와 드라마, 광고 등에 삽입되며 대중에게 꾸준히 사랑받는 팝의 명곡으로 남아있습니다.
가사 분석
'Everytime You Go Away'의 가사는 떠나가는 연인을 바라보는 화자의 절박하고도 애절한 심정을 매우 직접적으로 표현하고 있습니다. "Hey, if we can solve any problems / Then why do we lose so many tears?"라는 구절은 관계의 어려움 속에서 끊임없이 눈물을 흘리며 고통받는 상황에 대한 회의감과 체념을 보여줍니다. 화자는 문제 해결의 가능성을 믿으려 하지만, 반복되는 이별의 순간 앞에서 무너져 내리는 자신의 모습을 마주합니다. "Oh, so you go again / When the leading man appears"라는 가사는 연인이 다른 이성에게 마음을 주어 떠나가는 상황을 암시하며, 이러한 반복적인 배신에 대한 화자의 상실감과 좌절감을 드러냅니다. 마치 연극의 한 장면처럼, 화자는 매번 주인공이 바뀌는 상황을 씁쓸하게 지켜보고 있습니다.
가장 핵심적인 메시지는 후렴구에 반복되는 "Everytime you go away / You take a piece of me with you"라는 구절에서 나타납니다. 이 부분은 연인이 떠날 때마다 화자 자신의 일부가 함께 사라지는 듯한 고통스러운 상실감을 생생하게 전달합니다. 단순히 연인을 잃는 것을 넘어, 자아의 일부가 훼손되는 듯한 아픔을 표현함으로써 이별이 화자에게 얼마나 깊은 상처를 남기는지 보여줍니다. 이는 육체적인 분리뿐만 아니라 정신적이고 감정적인 분리를 의미하며, 관계의 깊이와 이별의 아픔을 강조합니다. 화자는 연인과의 관계에서 모든 것을 가졌다고 믿었지만, 연인의 반복적인 떠남으로 인해 이 모든 것이 허상이었음을 깨닫게 됩니다.
가사는 또한 화자의 무력감과 절규를 담고 있습니다. "Oh, baby, please don't go"와 같은 간절한 외침은 떠나는 연인을 붙잡고 싶은 화자의 애절한 마음을 나타냅니다. 하지만 이러한 외침에도 불구하고 연인은 계속해서 떠나가고, 화자는 그저 바라볼 수밖에 없는 수동적인 위치에 놓여 있습니다. "You don't know how I feel / You don't know how I cry"라는 구절은 자신의 깊은 슬픔과 고통을 상대방이 전혀 알지 못한다는 외로움과 고립감을 표현합니다. 이는 이별의 아픔이 개인에게 얼마나 고독한 싸움인지를 보여주는 부분입니다. 결국 이 곡의 가사는 사랑하는 사람의 부재가 남기는 깊은 상실감, 무력감, 그리고 그로 인한 영혼의 찢김을 섬세하고도 강렬하게 그려내어 듣는 이들에게 보편적인 이별의 감정을 전달합니다.
총평
폴 영 (Paul Young)의 **'Everytime You Go Away'**는 1980년대 팝 음악의 진정한 명작 중 하나로 손꼽힙니다. 이 곡은 원곡인 홀 앤 오츠의 버전을 뛰어넘어 전 세계적인 메가 히트를 기록하며 폴 영의 이름을 대중에게 각인시키는 결정적인 역할을 했습니다. 그의 허스키하면서도 감미로운 목소리는 곡이 가진 이별의 슬픔과 간절함을 극대화하며, 듣는 이의 마음을 깊이 울립니다. 특히 절정으로 치닫는 후렴구에서의 폭발적인 가창력과 감정 표현은 이 곡이 단순한 발라드를 넘어선 감동적인 예술 작품으로 승화되도록 만들었습니다.
곡의 멜로디 라인은 매우 아름답고 서정적이며, 1980년대 팝 음악 특유의 세련된 신시사이저 사운드와 함께 풍성한 코러스가 더해져 듣는 재미를 더합니다. 잔잔하게 시작하여 점차 고조되는 곡의 구성은 화자의 감정 변화를 효과적으로 표현하며, 몰입감을 높여줍니다. 이 곡은 음악적인 완성도뿐만 아니라, 보편적인 감정인 이별의 아픔을 탁월하게 담아냈다는 점에서 큰 의미를 가집니다. 사랑하는 사람의 반복적인 부재로 인해 자신의 일부가 찢겨나가는 듯한 고통과 그럼에도 불구하고 놓지 못하는 미련이 가사 곳곳에 녹아 있어, 많은 이들에게 깊은 공감과 위로를 선사합니다.
'Everytime You Go Away'는 폴 영의 음악적 역량을 여실히 보여주는 곡입니다. 그는 이 곡을 통해 단순히 노래를 잘 부르는 가수를 넘어, 곡의 정서를 완벽하게 해석하고 자신만의 색깔로 재창조하는 뛰어난 아티스트로서의 면모를 입증했습니다. 그의 블루아이드 소울적인 보컬 스타일은 곡에 독특한 소울풀한 감성을 더하며, 팝 음악의 경계를 넓히는 데 기여했습니다. 시간이 흐른 지금도 이 곡은 라디오에서 자주 들려오고, 다양한 매체에서 삽입되며 시대를 초월한 클래식 명곡으로 꾸준히 사랑받고 있습니다. 이 곡은 1980년대 팝의 황금기를 상징하는 동시에, 폴 영이라는 위대한 가수의 가장 빛나는 순간을 담고 있는 불멸의 명곡이라고 할 수 있습니다.